Cela faisait un moment que je n’avais pas diffusé une interview de luthier, il était donc grand temps de remédier à cette situation. Je vous propose de découvrir Xavier Petit, luthier à Saint Geosmes dans la Haute-Marne.
J’avais déjà entendu parlé de cet artisan car il propose des stages de lutherie de une semaine ouvert à tous qui permettent de fabriquer une guitare et de repartir avec, avouez que la formule est tentante.
C’est Laurent David, bassiste de grand talent que vous entendrez bientôt en interview, qui m’a emmené avec lui pour aller visiter l’atelier de Xavier, voir, toucher et jouer de ces instruments et bien sûr l’interviewer.
Le rapport qualité/prix de ces instruments est vraiment excellent. Il n’y a pas à dire le Monsieur est très fort et réalise de très bons instruments. Bien sûr cela fait un peu loin de Paris, son atelier est un peu paumé à la campagne mais ça se fait très bien en voiture et c’est l’occasion d’aller rencontrer un artisan passionné.
Xavier en train de travailler sur une des basses de Laurent David
Quelques corps de guitares en attente
Une guitare de voyage avec une jolie forme
Une splendide guitare qui me fait bien rêver depuis que j’ai posé les mains dessus…
C’est avec un immense plaisir que je vous présente une interview d’un membre de la gente féminine infiniment sous représentée dans la guitare.
En effet c’est Gaëlle Buswel que vous allez entendre dans cette interview.
Son album "Yesterday’s Shadow" m’a beaucoup plu. Il y a de très belles chansons portées par la splendide voix de Gaëlle et pleins de belles guitares.
Extraits de l’album joués avant l’interview:
I Don’t Need Nobody
Yesterday’s Shadow
None Of Us Are Free
Help
A noter que c’est Gaëlle elle-même qui répond sur son compte Twitter et sur sa page Facebook, c’est assez rare pour être souligné. En tant que grand guru auto-proclamé de la guitare web 2.0, je dis "Bravo Gaëlle" !
Bonne écoute,
Pierre.
PS: à noter que c’est Daniel Patin (aka @MediatorsNiglo) qui via un tweet m’a mis sur la piste de Gaëlle. Merci Daniel pour cette belle rencontre.
Il y a maintenant plusieurs mois Sébastien de SR Guitars m’avait confié une guitare pour que je l’essaye, sans raison particulière je ne publie qu’aujourd’hui l’essai vidéo de cet instrument bien cool.
J’ai vraiment été impressionné par la qualité générale de cette guitare. Autant dire que le rapport qualité/prix est excellent. Il n’y a pas de superflu, c’est une machine pour faire du rock et du blues.
It’s a very special interview I propose you in this show because you might not know that but I am a big fan of Rory Gallagher who died in 1995 so I jumped on the occasion to interview Rory’s brother, Donal, who followed him a lot on the road and who his taking care of Rory’s legacy now.
In this interview Donal tells the whole story about how Rory almost joined the Rolling Stones after Mick Taylor quit in 1974. You will hear this and many more about Rory’s music.
And who is the guitar player has NOT fantasized about Rory’s battered 61 Stratocaster?
All Rory’s albums are currently rereleased on CD so it’s the perfect time to (re)discover the music of this great guitar player who disappeared way to soon.
Extracts played before the interview:
Laundromat from Rory Gallagher
Barley And Grape Rag from Calling Card
Title track from Calling Card
Walk On Hot Coals from Irish Tour 74
A really cool YouTube videos where you will hear Rory talking about his 61 Strat:
Enjoy,
Pierre.
PS: please note that at the end of the interview I had a glitch with my phone recording software that’s why the interview is stopping a bit abruptly. Sorry about that.
Update September 3rd 2012
After I put this interview online Donal sent me a mail to give some more details, here’s an extract from the mail.
"…Thank you for the link, however on listening through the interview, I noted that I may have mistakenly said it was the mid-fifties (might be the audio quality mid sixties) as to when Rory purchased his ‘stratocaster’, it should be ’63."
.
"Also, you asked me of high – points in my brother’s career, I overlooked his meeting and recording with Muddy Waters, for the ‘London Sessions’ album – this was most important to him."
Afin de compléter l’épisode précédent je vous propose un nouveau soundseeing de la pédale d’overdrive Pimento de la marque Celmo.
En effet, cette fois vous allez entendre loud and clear ma voix pour les commentaires entre les notes de guitare, ce qui aide pour apprécier la visite !
Configuration utilisée:
Guitare Stratocaster Clapton
Overdrive Pimento
Marshall 6101 (sortie XLR compensée)
MOTU Ultralite mkIII (interface audio sur laquelle est aussi branché un micro SM58 pour ma voix)
MacBook (en FireWire)
GarageBand
Cette épisode est disponible au format mp3 pour écoute sur vos baladeurs favoris et aussi au format vidéo sur YouTube avec une intro et outro pour montrer la pédale.
Un bel événement guitaristique à signaler pour cet automne avec Night Of The Guitars… et du beau monde sur scène bien sûr !
Uli Jon Roth, ex lead guitar de Scorpions (période 70′s, avant donc l’arrivée de Matthias Jabs), d’Electric Sun et désormais en solo (pour celui qui aime la guitare psychédélique, c’est un régal !)
Pat McManus "The Professor" ex Mama’s Boys et désormais à la tête du Pat McManus Band dans une veine plus blues (on vous conseille l’album 2PM vraiment très bon)
Stan Skibby qui se propose de rendre hommage au Voodoo Child, mister Hendrix…
Du beau monde en tournée donc dont il néanmoins difficile de connaître les différentes dates de passage… (impossible d’identifier un quelconque site officiel, sans compter le nombre d’événements reprenant cette appellation…).
N’hésitez pas à compléter en nous laissant un commentaire si vous aviez connaissance d’autres dates en France ou tout simplement si vous assistiez à une de ces belles soirées !
Suite à un teasing de Jean-Michel Kajdan sur Facebook j’ai contacté Celmar Engel, le concepteur, afin de pouvoir me faire confier la précieuse pédale Pimento de Celmo tant vantée par Jean-Michel. Ce fût chose faite quelques jours plus tard.
Voilà donc un soundseeing enregistré avec des vrais amplis à lampes (Marshall 6101 et Fender Champ) et un seul Zoom H2 pour la prise de son des haut-parleurs.
Ce détail explique le niveau de ma voix très faible entre les notes de guitares, je m’en excuse. J’espère que la qualité du son obtenu compense ce menu désagrément.
1 soundseeing de la Pimento avec 3 guitares:
Fender – Stratocaster Clapton
Ernie Ball Music Man – Eddie Van Halen
Paul Reed Smith – McCarty
Le setup avec ma Clapton branchée sur la Pimento puis sur mon Marshall 6101:
Le setup avec ma Van Halen branchée sur la Pimento puis sur mon Fender Champ:
Le setup avec ma McCarty branchée sur la Pimento puis sur mon Fender Champ:
Et pour entendre ce que peut donner la Pimento dans de la vraie musique jouée par un musicien pro, alias Jean-Michel Kajdan lui même, voilà la petite perle sonore qu’il a posté tout récemment sur Soundcloud: Definitely Pimento by Jean-Michel Kajdan
Cette pédale sera normalement en vente en septembre dans les bonnes boutiques de matos dans les 135€.
Dans un prochain épisode, une interview de Celmar Engel pour qu’ils racontent la genèse de cette pédale. Ca promet d’être passionnant car le Monsieur est un grand bonhomme de la musique.
Bonne écoute,
Pierre.
Update 05/08/12: j’avais mal compris ce que m’avait dit Celmar, c’est Thomas Coeuriot, fils de Michel Coeuriot qui a la 4ième Pimento en circulation et non pas Tcheky Karyo comme j’ai dit. :-)
Je vous propose de découvrir en audio une bien belle Explorer Gibson prêtée par Laurent (aka @laurentdoucet) dans le soundseeing de cet épisode.
La forme Explorer ma toujours fasciné. J’adore, je suis fan. Bien sûr il faut s’habituer à l’encombrement inhabituel de la guitare qui est très longue de tous les côtés alors gaffe aux chocs intempestifs si on se croit encore avec une Strat dans les bras. Et puis l’étui hyper-costaud pèse le poids d’un cheval mort (ou deux) mais quel tronche et quel son!
Je me suis vraiment régalé avec cette guitare pendant les quelques semaines où je l’ai eue en pension.
Contrairement à ce qu’on peut croire, le programme de cette guitare, en tout cas avec ces micros Gibson d’origine, est bien plus large que "juste" le rock ou le métal. Elle est aussi très à l’aise dans le blues.
La belle sonne aussi très très bien sur mon Marshall 6101:
Un grand merci à Laurent pour m’avoir gentiment confié sa guitare.
Bonne écoute,
Pierre.
PS: si vous avez aussi envie de me confier votre guitare pour un soundseeing, surtout n’hésitez pas à m’envoyer un mot à pjournel@gmail.com
Update du 30/07/12: suite au commentaire de mon ami Jérôme (alias @jcfrog) concernant le manque de volet Thrash Métal dans ce soundseeing, je comble ce vide béant par sa propre vidéo avec une version instrumentale bien ficelée de Seek And Destroy. Et toc!
Oui, elle existe… car je l’ai lue… et quiconque fera de même verra la "lumière guitaristique" !
Mais trêve de mysticisme instrumental de quoi s’agit-il ?…
D’un livre, d’un simple livre intitulé "LE SECRET DES (VRAIS) GUITARISTES" qui se pose là… et dont on se demande pourquoi ses préceptes ne sont pas plus connus, appris, diffusés, évangélisés au sein de notre chère communauté guitare !
Découvert par rebonds hypertextes en partant de cet excellent article du "Blog qui gratte" pour aboutir sur le non moins excellent "La guitare pour tous", ce petit bijou de 125 pages traduit en français est l’oeuvre de Jamie Andreas ; guitariste classique et professeur (et on comprend pourquoi !).
Alors, qu’est-ce donc ? Une liste de tout ce qu’il faut posséder comme matériel pour avoir enfin LE SON ultime ? Nann… Une méthode pour apprendre les notes et accords du manche en moins de temps qu’il ne faut pour dégainer son médiator ? Nann plus… Les astuces pour donner vie à son jeu et une âme à ses notes ? Hmm… nann, vraiment rien de tout ça…
En fait, vous n’y êtes pas du tout car on se situe bien, bien plus en amont de toute ces choses (fort utiles par ailleurs pour compléter la panoplie) : ce livre vous fera découvrir et apprendre tout ce qu’il convient de savoir sur le rapport corporel et donc physique que l’on a (forcément) avec l’instrument… (avant de jouer et pendant qu’on joue).
Partant en effet du constat (c’est l’expérience pédagogique de la dame qui parle…) que tout guitariste adopte (et visiblement on "gagne" à tous les coups) de mauvaise postures avec sa guitare, il prendra alors fatalement de mauvaises habitudes de jeu, créant alors pénibilité, frustrations et au final, ralentissement voire arrêt des progrès et ce, malgré une pratique intensive et régulière… Ca calme hein ?…
Autrement dit et par le menu détail, l’ouvrage n’a de cesse de faire prendre conscience des multiples interactions dans la "chaîne musculaire" (épaules -> bras -> avant-bras -> poignet -> doigts) et de son impact inévitable sur le jeu.
Ainsi apprendra-t-on des concepts et outils aussi divers que "l’attention tournante", le "suivi", la pause", "l’entraînement no tempo" etc. et avant même de jouer quoi que ce soit, la manière de s’asseoir pour pratiquer : "position classique" (comme les guitaristes du même nom, fortement conseillée et personnellement aussitôt adoptée !) ou "position décontractée" (comme on a beaucoup plus l’habitude de faire…).
Le livre est parsemé d’une quarantaine de photos qui illustrent les concepts par le biais d’une guitare classique.
Si l’on en possède une plutôt avec des "bouts très pointus" et que l’on fait du "métal gros, gras et velu", ne pas vous dire que ce livre n’est pas pour vous !
Il concerne tous les guitaristes, tous les styles et techniques de jeu puisqu’il évoque aussi bien le jeu au doigt qu’au médiator. Sa lecture est donc universelle…
Verdict ?…
Les plus :
Le concept même du livre : cette nécessaire prise de conscience générale pour faire des progrès et les maintenir
une pédagogie à toute épreuve : tous les conseils sont prodigués avec infinies clarté et précision et surtout, ils sont ar-gu-men-tés ! ("si l’on doit réaliser telle chose de telle façon, c’est pour telle raison afin d’éviter tel travers")
La structure de la démarche générale avec son triptyque principes – outils – exercices
Certains constats peuvent être faits sans même avoir sa guitare avec soi (il y a malheureusement des exceptions, voir ci-dessous) comme par ex. la découverte des muscles sollicités selon les mouvements effectués dans le jeu.
Les moins :
si tout y est bien décrit, certains exercices ne peuvent se réaliser sans guitare (sauf à posséder une faculté à se créer des images mentales d’un rare réalisme ) ; on ne pourra donc profiter de sa lecture complète par ex. en déplacement
malgré la présence de photos d’illustration, l’absence de vidéos intégrées (il faudrait qu’il soit au format eBook…) se fait parfois sentir pour rendre certains exercices décrits, plus facilement applicables (v. vidéo en fin d’article qui pourrait être une illustration)
la mise en application des concepts ajoutera forcément un temps supplémentaire à sa pratique instrumentale (et pendant ce temps là, on ne joue pas…). Critique néanmoins à modérer tant on n’a rien sans rien : comme tout investissement, ce temps nécessaire à prendre (et non "à perdre") permettra d’en gagner beaucoup à long terme…
Conclusion…
S’il peut être par moment perçu comme le "Tai Chi appliqué à la guitare" (le côté "prise de conscience de mon corps" peut éventuellement agacer quand on veut plutôt envoyer du bois), ce livre est néanmoins in-con-tour-na-ble car il vous dit vos quatre vérités et vous assène des fondamentaux qu’on avait fini par oublier, voire, dont on ignorait l’existence…
Bref, il se propose en quelque sorte de "prier pour nous" (pauvres shredders ) en ramenant dans le droit chemin, les brebis égarées que nous sommes …
Il devrait donc être déclaré d’utilité publique, remboursé par la Sécu. et placé dans les tiroirs de chevets de toute chambre d’hôtel !
Et avant de vous quitter mes bien chers frères, je vous laisse avec cette réflexion d’une infinie sagesse :
"J’ai appris au fil des années que nous méritons chaque chaque erreur que nous faisons, nous les avons créées et induites par la façon dont nous nous sommes entrainés"
Et pour verser les deniers nécessaires à l’atteinte de la "béatitude instrumentale" , c’est par ici…
Xavier en train de travailler sur une des basses de Laurent David
Quelques corps de guitares en attente
Une guitare de voyage avec une jolie forme
Une splendide guitare qui me fait bien rêver depuis que j’ai posé les mains dessus…
La Bible des guitaristes existe !
Bonjour,
Mais trêve de mysticisme instrumental
D’un livre, d’un simple livre intitulé "LE SECRET DES (VRAIS) GUITARISTES" qui se pose là… et dont on se demande pourquoi ses préceptes ne sont pas plus connus, appris, diffusés, évangélisés au sein de notre chère communauté guitare !
Découvert par rebonds hypertextes en partant de cet excellent article du "Blog qui gratte" pour aboutir sur le non moins excellent "La guitare pour tous", ce petit bijou de 125 pages traduit en français est l’oeuvre de Jamie Andreas ; guitariste classique et professeur (et on comprend pourquoi !).
Alors, qu’est-ce donc ? Une liste de tout ce qu’il faut posséder comme matériel pour avoir enfin LE SON ultime ? Nann… Une méthode pour apprendre les notes et accords du manche en moins de temps qu’il ne faut pour dégainer son médiator ? Nann plus… Les astuces pour donner vie à son jeu et une âme à ses notes ? Hmm… nann, vraiment rien de tout ça…
En fait, vous n’y êtes pas du tout car on se situe bien, bien plus en amont de toute ces choses (fort utiles par ailleurs pour compléter la panoplie) : ce livre vous fera découvrir et apprendre tout ce qu’il convient de savoir sur le rapport corporel et donc physique que l’on a (forcément) avec l’instrument… (avant de jouer et pendant qu’on joue).
Partant en effet du constat (c’est l’expérience pédagogique de la dame qui parle…) que tout guitariste adopte (et visiblement on "gagne" à tous les coups) de mauvaise postures avec sa guitare, il prendra alors fatalement de mauvaises habitudes de jeu, créant alors pénibilité, frustrations et au final, ralentissement voire arrêt des progrès et ce, malgré une pratique intensive et régulière… Ca calme hein ?…
Autrement dit et par le menu détail, l’ouvrage n’a de cesse de faire prendre conscience des multiples interactions dans la "chaîne musculaire" (épaules -> bras -> avant-bras -> poignet -> doigts) et de son impact inévitable sur le jeu.
Ainsi apprendra-t-on des concepts et outils aussi divers que "l’attention tournante", le "suivi", la pause", "l’entraînement no tempo" etc. et avant même de jouer quoi que ce soit, la manière de s’asseoir pour pratiquer : "position classique" (comme les guitaristes du même nom, fortement conseillée et personnellement aussitôt adoptée !) ou "position décontractée" (comme on a beaucoup plus l’habitude de faire…).
Le livre est parsemé d’une quarantaine de photos qui illustrent les concepts par le biais d’une guitare classique.
Si l’on en possède une plutôt avec des "bouts très pointus" et que l’on fait du "métal gros, gras et velu", ne pas vous dire que ce livre n’est pas pour vous !
Il concerne tous les guitaristes, tous les styles et techniques de jeu puisqu’il évoque aussi bien le jeu au doigt qu’au médiator. Sa lecture est donc universelle…
Verdict ?…
Les plus :
Les moins :
Conclusion…
S’il peut être par moment perçu comme le "Tai Chi appliqué à la guitare" (le côté "prise de conscience de mon corps" peut éventuellement agacer quand on veut plutôt envoyer du bois), ce livre est néanmoins in-con-tour-na-ble car il vous dit vos quatre vérités et vous assène des fondamentaux qu’on avait fini par oublier, voire, dont on ignorait l’existence…
Bref, il se propose en quelque sorte de "prier pour nous" (pauvres shredders
) en ramenant dans le droit chemin, les brebis égarées que nous sommes …
Il devrait donc être déclaré d’utilité publique, remboursé par la Sécu. et placé dans les tiroirs de chevets de toute chambre d’hôtel !
Et avant de vous quitter mes bien chers frères, je vous laisse avec cette réflexion d’une infinie sagesse :
"J’ai appris au fil des années que nous méritons chaque chaque erreur que nous faisons, nous les avons créées et induites par la façon dont nous nous sommes entrainés"
Et pour verser les deniers nécessaires à l’atteinte de la "béatitude instrumentale"
, c’est par ici…
Fred.
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Publié par fredolinho | 06/07/2012 | Catégories: Another Rubrique In The Wall | Tags: Comment progresser, Livre | 7 Commentaires »